我不挂帅谁挂帅
——谈《穆桂英挂帅》的改编
京剧和各种地方戏曲的剧目中，三国戏、水浒戏最多，其次是杨家将的戏。杨家将虽见于正史，戏曲舞台上演的故事多为民间传说，饱受战乱之苦灾难深重的人民群众对民族英雄特别热爱，杨家将的故事通过戏曲、曲艺的传播家喻户晓，没有文化的农民看戏听书受到爱国主义的教化，又不断丰富、创造着杨家将的故事，杨家将的戏扎根民间具有浓郁的乡土气。
杨家将众多英雄人物中，有一位最受观众喜爱、最具传奇性的巾帼英雄穆桂英。她出身草莽，美丽多情，不仅武艺高强，而且具有胆略和帅才，统帅三军，每战必胜，使杨家将于衰亡中重振雄威，保卫了宋朝半壁江山。从《穆柯寨》到《大破天门阵》、《破洪州》，展示出她勇猛无敌的飒爽英姿。
在我的童年，在故乡的农村戏台上，我看过好多杨家将的戏，其中就有怀调演的《杨文广征东》。当时是日本占领时期，乡民对抗击侵略而战而死的杨家将更为崇敬和热爱，看戏时观众的强烈反映留在我的记忆里。1953年冬河南商丘人民豫剧团来南京，我看了马金凤演的《老征东》（即怀调《杨文广征东》）中《接印》、《出征》两场，唤起我童年看戏的记忆，我激动得热泪滚滚。
当时改编这出戏不是领导交的任务，是个人创作。这出戏浓缩了杨家将几代的历史，是一曲杨家将壮烈战史的悲歌和颂歌。佘太君永远不老，杨家将代代出英雄，永远为国而战，穆桂英永远是百战百胜的三军统帅，五十三岁还要挂帅出征。这就是我重新改编《穆桂英挂帅》所要表现的，是这出戏的艺术个性和特色。个性和特色是一出戏的生命。
改编前的豫剧《老征东》庞杂冗长，演到《挂帅出征》只是戏的前半部，后半部写穆桂英兵伐辽东，与安王交战，安王有个女儿安金娥，武艺高强，阵前生擒杨文广，强逼成婚。还有一位黑风大仙，能呼风唤雨，大败宋兵，杨思乡阵亡。最后穆桂英亲自出马，破了妖法，刀劈安王，安金娥归降，得胜还朝。我果断地把后半部戏全部删去，写到《挂帅出征》为止。戏中杨文广是个稚气未脱的孩子，却有个妻子乌金绽，我把乌金绽改成妹妹杨金花，一双小儿女可爱得多。另外在第三场《比武》一场中增加了寇准这个人物，因为寇准和杨家的关系密切，在宋王面前为杨文广说话，推荐穆桂英挂帅。
剧名改为《穆桂英挂帅》。戏的主要矛盾在杨家内部展开，辞朝还乡而忠心不退的佘太君，为了“大宋江山和黎民”主张接印挂帅；戎马半生的穆桂英因朝廷昏庸，奸椄当道，杨家将战死沙场，心灰意冷而不愿接印挂帅。祖母与孙媳之间对“挂帅出征”不同态度、不同的内心活动，掀起惊心动魄的感情波澜，带出了杨家将几代人浴血疆场的悲壮历史。
第一场《晨省》，佘太君先上，一大段唱叙述杨家将战死疆场的历史，六郎三关丧命后辞朝还乡已二十余载，这出戏一开始便把观众引入一个没有看过的戏剧情景中，表现出杨家辞朝二十年后的安居闲适生活，营造一种苍凉、衰落、感伤的气氛。
波澜骤起，传来辽东安王入侵犯境的消息，关心国事的佘太君要派人进京打探，文广兄妹争着前往；穆桂英担心文广惹事生非，闯下祸端，进行阻拦。佘太君同意文广兄妹前去，“咱让他九龙门外走一走，管叫那满朝文武吃一惊。咱杨门并未绝了后，一代更比一代行。”这是穆、佘矛盾的开始，也是为《接印》一场矛盾展开的铺垫。
《进京》是过场戏，文广、金花兄妹来到汴梁，得知校场比武选帅，赶去观看。第三场《比武》，用最简练的手法处理，把剧情推向文广向宋王“表家乡”，是这一场戏的高潮。记得多年前看豫剧名小生徐凤云演杨文广，唱这一段“表家乡”时激昂慷慨，字字铿锵，唱到“穆桂英她是我的娘”，掌声雷动，剧场内像炸了一样。
《接印》是全剧的高潮。文广夺来帅印要母亲挂帅出征；穆桂英不愿挂帅，要绑子上殿请罪，交还帅印，女儿金花搬来佘太君将她拦住。穆桂英和佘太君对接印挂帅的不同态度，是这一场展开的主要矛盾。穆桂英在太君的劝说和精神感召下接下帅印，她还在矛盾、还在犹豫……这时聚将钟敲响，号角声震，战马嘶鸣，让她回想起当年驰骋沙场、勇猛杀敌的情景，激起壮志豪情，她知道，只有她能当此重任，于是唱出“我不挂帅谁挂帅，我不领兵谁领兵”！
第五场《出征》和第一场《晨省》相呼应，强烈对比，杨家将从辞朝还乡的衰落、安闲中再统三军、重振雄威，要有大气势，要威武雄壮，为穆桂英的出场营造气氛。这场戏基本按照老戏的情节，唱词作了大量删减和重新改写加工。从穆桂英出场的大段表述，升帐、训子、嘱夫、到号令三军后起程出征，主要是穆桂英一个人的戏，唱一百一十二句，把豫剧以唱工为主的特色发挥到极致。穆桂英的三大段唱，唱出她的身份、气度、气魄，唱出她的内心活动和感情，在叙事中抒情，抒爱国之情，母子之情，夫妻之情。这一场被吴祖光称为“大手笔”的“余波”，是杨文广骄傲轻敌、桀骜不驯，穆桂英斩子训子的情节，牵动了全家人的感情，非常感人。出征前作为妻子的穆桂英对杨宗保的嘱咐：“你不是三战铜台的杨宗保，我不是大破天门的穆桂英。这一番到了军阵上，咱老夫老妻可要并马行。”浓厚的人情味感人至深。最后一场是一首长歌，是一首对杨家将和穆桂英的颂歌！
经我改编的《穆桂英挂帅》于上世纪1954年4月在南京首演，两年后，洛阳豫剧团进京在长安大戏院演出，戏剧大家吴祖光连看三场，记住全剧的唱词，接连发表两篇文章给予极高评价，使这出戏轰动京华，万众争看，好评如潮。祖光先生是《挂帅》的真正知音，他从看戏时的感受提高到理论高度，文章中说：“它的爱国主义精神和人物心理刻画处处震撼观众的心灵。”“剧本的结构组织方面，达到了一般传统戏曲剧本少有的高度的精炼程度。”他看出了这出戏的独具特色，是“剧中人物性格刻画生动而又完整”，他指出这出戏的主要矛盾是“佘太君的坚强好胜和‘忠心不退’，穆桂英对朝廷的灰心和对儿女的关切”。他认为“唱词写得非常精彩，通俗易解而又典雅优美、声调铿锵”。
经过50多年的时间考验，《穆桂英挂帅》成为留在中国戏曲舞台上久演不衰的剧目。
京剧艺术大师梅兰芳在1959年庆祝建国十周年之际，以65岁高龄，移植改编豫剧《穆桂英挂帅》。梅先生对原作是尊重的，演出说明书上有豫剧改编者的署名，在他写的《我怎样排演〈穆桂英挂帅〉》一文中，特别说明是从“豫剧移植到京剧中来”，“它的内容和豫剧剧本基本相同”。因为各剧种的程式风格、特色不同，为了适合京剧的艺术要求，表现方法，对剧本作了变动和增删。
我没有看到梅先生的演出，后来看过的是梅葆玖、李胜素、董圆圆照梅的路子演的穆桂英。梅创造的五十三岁的穆桂英溶青衣武旦于一身，刻画人物的复杂心理和感情，完美的塑造了全新的穆桂英形象，与豫剧马金凤演的穆桂英可称双峰并立。京剧《穆桂英挂帅》是为庆祝建国十周年赶写赶排出来的，演出获得成功，可是没演多少场梅先生在一年多后因病去世，还没有对剧本作进一步的修改、加工和提高。京剧演出本内容虽与豫剧剧本“基本相同”，但有几点值得商榷。
这出戏是一曲杨家将壮烈历史的悲歌和颂歌，主要是写杨家将不老，代代出英雄，永远为国而战；不是写忠奸斗争、与宋王的矛盾；而是通过穆桂英和佘太君在对待“挂帅出征”的不同态度，展开人物性格刻画，内心的斗争，激起感情波涛。
梅先生在《接印》一场是照这个路子和要求演的，使这场戏成为全剧的精华，梅派的经典。京剧本虽然注意到了对杨家将历史的叙述，增加了天波府被王强所占，杨文广拉开当年令公的铁胆弓的细节，但缺乏像豫剧每场戏都有震撼观众心灵的高潮。
豫剧的唱词通俗易懂，乡土味浓郁。改编者为适合京剧的风格，唱词有些文雅。每一个剧种都有它的优势，也有它的局限。京剧传统深厚，流派纷呈，表现手段丰富。梅先生充分发挥京剧的优势，完美的创造了全新的穆桂英，为京剧留下最后一个经典的艺术形象。梅若多活几年，一定会对剧本进行不断的修改加工，发挥京剧的优势，更精炼，更有特色，使每场戏都精彩。■
